sábado, 20 de novembro de 2010


Diário de Bordo do Curta Aos opostos que se atraem


Início de Agosto/2010 - Redação do Roteiro que se estendeu por aproximados 30 dias

23/10/2010 – Início da captação de patrocinadores e colaboradores pelo Marketing.

12/10/2010 - Equipe de produção inicia gravação. Realizada na casa da protagonista.

14/10/2010 - Equipe de produção grava cenas que envolvem carro.

16/10/2010 – Equipe de produção grava as cenas no Soviet Vodka Bar.

18/10/2010 – Equipe de produção grava as cenas da casa do Ator.

20/10/2010 – Equipe de Edição inicia captação do material para a ilha e edição.

23/10/2010 – Equipe de Edição e Produção finalizam a edição do Curta.

29/10/2010 – Equipe de Marketing retira na gráfica materiais impressos.

30/10/2010 – Equipe de Edição finaliza Making of e Trailer.

03/11/2010 – Estréia no auditório Thomas Morus a partir das 19h30.

10/11/2010 – Entrega de todo o material referente ao Curta.

Ficha técnica

Atores:

Mariana Salomé

Valter Santos

Roteiro: Priscila Ribas

Direção Geral: Nathalie Maia

Direção de produção: Flávia Angélica

Assistente de Produção: Milene da Mata

Assistente de Produção: Larissa Ferreira

Edição: Michelle Bragantini

Comunicação: Robson Leandro

Marketing: Ricardo Virmond

sexta-feira, 29 de outubro de 2010

Dreamgirls - Em Busca de um Sonho


Dreamgirls - Em Busca de um Sonho (Dreamgirls) é um musical que mistura um espetáculo de imagens junto a uma trama meiga e tocante, que para ganhar maior simpatia do público recorreu ao carisma dos atores. O filme foi baseado num musical da Broadway dos anos 80 dirigido por Michael Bennett. A direção e o roteiro do longa ficaram por conta de Bill Condon baseado, também, no livro de Tom Eyen.

São mais de duas horas que narram a história de três amigas que moram em Chicago e formam um grupo musical, as 'Dreamettes'. Acompanhadas por um compositor, viajam a Nova York para competir em um show de talentos. Apesar de não terem sucesso nessa ocasião, são apresentadas a um empresário que quer transformá-las em estrelas.

A história acontece em Detroit por volta dos anos 60. Curtis Taylor Jr. estrelado por Jamie Foxx, um vendedor de carros, que sonha em deixar seu nome marcado no mundo da música. Ele deseja abrir sua própria gravadora, mas ainda não tem o formato e o produto certo para vender ao público. Curtis encontra o que procura ao conhecer o grupo “The Dreamettes”, formado pelas cantoras Deena Jones - interpretada pela consagrada cantora do Pop Music Beyoncé Knowles, Lorrell Robinson com o papel à Anika Noni Rose e Effie White interpretada pela talentosa Jennifer Hudson. Elas se apresentam em um show de talentos local, usando perucas baratas e vestidos feitos em casa. Suas vidas mudam quando Curtis, já seu agente, consegue que elas façam o backup do show de James "Thunder" Early interpretado por Eddie Murphy, o pioneiro de um novo som em Detroit. Posteriormente o grupo alça voo solo, mudando de nome para “The Dreams”. Porém Curtis sabe que para alcançar o sucesso o grupo precisará apostar na beleza provocante e tímida de Deena, mesmo que tenha que deixar de lado a voz potente de Effie.

O filme ambientado no final dos anos 60 e início dos anos 70, há uma forte presença de um elenco afro-americano que mostra a evolução de um gênero musical: o R&B – até então pouco conhecido, ficando para trás dos hits da época como o doo wop, funk, soul e disco music.

Dreamgirls contou com a participação de um gigantesco e brilhante elenco com a diva do pop Beyoncé Knowles, o requisato astro de Hollywood Jamie Foxx e ainda estrela como Eddie Murphy, Danny Glover, Jennifer Hudson, Keith Robinson, Hinton Battle, Sharon Leal e Anika Noni Rose.

O longa, lançado em 2007, teve um excelente retorno das bilheterias. Custou cerca de 70 milhões de dólares para ser produzido lucrando cerca de 150 milhões de dólares em todo o mundo. Só no Estados Unidos na primeira semana, entre o Natal e o Ano Novo conseguiu um resultado de 18 milhões, se tornando sucesso absoluto nas salas de cinema.

Além de sucesso de público, a produção obteve grande prestigio por parte dos críticos e ainda recebeu diversos prêmios e indicações. A atriz Jennifer Hudson pode levar para casa uma estatueta do Oscar como Melhor Atriz Coadjuvante. Só de indicações ao Oscar, o longa-metragem recebeu oito como nas categorias de Melhor Ator Coadjuvante a Eddie Murphy, Melhor Figurino, Melhor Direção de Arte, Melhor Mixagem de Som – ao qual ganhou, Melhor Canção Original “Listen”, “Love You I Do” e “Patience”.

A super produção ganhou ainda três Globos de Ouro como Melhor Filme – Comédia/Musical, Melhor Ator Coadjuvante a Eddie Murphy, Melhor Atriz Coadjuvante a Jennifer Hudson e indicações como Melhor Atriz – Comédia/Musical a Beyoncé Knowles e Melhor Canção Original a “Listen”.

Além de todos esses prestigios, o filme pode ser reconhecido por diversas outras premiações, recebendo ganhos e indicações como dois MTV Movie Awards e no Festival de Palm Spring recebeu dois BAFTAs, oito NAACP Image Awards, um National Board of Review, onze Sattllite Awards e três Screen Actors Guild Awards.


sexta-feira, 1 de outubro de 2010

NINE


Um dos últimos musicais lançados na telona foi o filme Nine. São duas horas que misturam paixão, fantasia, desejo, amor, arte, estilo, desilusões e sonhos. O roteiro escrito por Michael Tolkin e Anthony Minghella é baseado no musical que leva o mesmo nome do da Broadway, premiado com o Tony, cujo a origem é do livro de Arthur L. Kopit de 1982, com músicas e letras de Maury Yeston e adaptado do filme italianopor Mario Fratti.


O filme com o slogan "Seja italiano. Viva hoje como se fosse o último dia da sua vida." ("Be Italian", NINE) mostra que a vida sempre foi um grande circo para o cineasta de renome internacional da década de 60, Guido Contini interpretado por Daniel Day-Lewis, até que ele se torna a sua própria vítima neste provocante e vibrante musical recheado de drama.


Renomado pela genialidade do seu talento como realizador e desejado por muitas mulheres, Guido está começando a produção do seu aguardado nono longa-metragem, posto à bela Itália, quando, de uma hora para outra, ele perde o chão e vê a sua capacidade criativa e a sua fervilhante vida amorosa escaparem ao seu control e cercado por um elenco de mulheres surpreendentes — sua amante sensual, Carla interpretada pela belíssima Penélope Cruz, a esposa dedicada, Luisa por Marion Cotillard, sua musa, Cláudia pelo papel à Nicole Kidman, sua figurinista e confidente, Lilli, uma repórter sedutora e esfuziante da Vogue, uma prostituta esclarecedora da sua juventude e sua querida mãe. Guido busca inspiração e uma possível salvação em meio à queda livre.


Nesse processo, o estúdio 5, da Cinecittà, em Roma, se ilumina com os desejos, os devaneios e as lembranças mais marcantes de Guido — que se transformam em fantasias musicais dinâmicas e grandiosas — à medida que Nine vai se aproximando do momento em que Guido terá de superar os seus bloqueios e gritar, "Ação!".


O musical conta com a presença de um marcante elenco, entre eles como protagonista está o bilhante ator Daniel Day-Lewis, a sedutora Penélope Cruz, as grandes estrelas de Hollywood Marion Cotillard e Nicole Kidman, além da consagrada cantora Fergie do grupo The Black Eyed Peas. Marcam o filme também Judi Dench, Ricky Tognazzi, Sophia Loren, Giuseppe Cederna, Elio Germano, Roberto Nobile, Andrea Di Stefano, Valerio Mastandrea, Vincent Riotta, Martina Stella, Sandro Dori, Giuseppe Spitaleri e Remo Remotti.


Além das variadas críticas negativas dos especialistas em cinema, por parte do público, Nine foi bem recebido. O longa-metragem não levou nenhuma estatueta para casa mas recebeu vastas indicações como nos Oscars de Melhor Atriz Coadjuvante à Penélope Cruz, Melhor Direção de Arte, Melhor Figurino e Melhor Canção Original para "Take It All". Recebeu indicações também ao Globo de Ouro como Melhor Filme – Comédia/Musical, Melhor Ator a Daniel Day-Lewis, Melhor Atriz à Marion Cotillard, Melhor Atriz Coadjuvante à Penélope Cruz e Melhor Canção Original - "Cinema Italiano". Além de uma indicação ao BAFTA na categoria melhor Maquiagem.

sexta-feira, 27 de agosto de 2010

Across the Universe


Across the Universe pode-se dizer que é um dos musicais mais apaixonantes para ver e rever. Com o forte lançado para o público jovem a cineasta do filme, que ficou famosa por dirigir o musical da Broadway O Rei Leão (The Lion King), diversas outras apresentações e ainda o consagrado filme vencedor de 2 Oscars Frida rebuscou a mistura de aventura - a qualquer preço aliada à paixão num filme que contagia do início ao fim.

Across the Universe narra uma história de amor num cenário ambientado na década de 60 em meio aos anos turbulentos de protesto contra a guerra, exploração da mente e rock 'n' roll, o filme vai das docas de Liverpool ao universo criativo e psicodélico de Greenwich Village, das ruas tomadas pelos protestos em Detroit aos campos de morte do Vietnã. Os artistas namorados Jude interpretado por Jim Sturgess e Lucy pela jovem Evan Rachel Wood, na companhia de um pequeno grupo de amigos e músicos, são atraídos pelos movimentos contrários à guerra e da contracultura que surgiam, com o “Dr. Robert” e “Mr. Kite” como seus guias. Forças turbulentas fora do controle deles acabam separando os dois, obrigando Jude e Lucy – contra todas as adversidades – a encontrarem um jeito de voltar um para o outro.

Nas letras das canções mais famosas do mundo existe uma história que nunca foi contada. Inusitados encontros proporcionam a Sadie, JoJo, Prudence e aos irmãos Lucy e Max, singulares experiências que não aconteceriam se não fosse a iniciativa do jovem estivador Jude de deixar Liverpool em busca do pai, um ex-soldado que constituiu família nos Estados Unidos. Across the Universe é um musical revolucionário de rock, com amores, diferenças ideológicas, sociais e belíssimas canções que recria, com delicadeza e psicodélica criatividade, a América do turbulento período do fim dos anos 60.

O longa conta com a presença de um forte elenco como Jim Sturgess e Evan Rachel Wood nos papeis principais, as participações especiais de astros famosos como Bono – da Banda U2, Salma Hayek, Eddie Izzard e o cantor Joe Cocker. Também fazem parte Dana Fuchs, Martin Luther, T.V. Carpio, Spencer Liff, Nicholas Lumley, Michael Ryan, Angela Mounsey, Joe Anderson, Robert Clohessy, Amanda Cole, Jeanine Serralles.

Across the Universe teve o orçamento de 45 milhões de dólares, chegou às bilheterias em 2007 com sucesso de público. O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino, uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Filme – Comédia/Musical e uma indicação ao Grammy de Melhor Trilha Sonora - Cinema/TV/Mídia Visual. Durante as mais de duas horas de encantamento do longa-metragem é possível acompanhar uma leva de mais de 30 canções, entre elas muitos clássicos do Beatles.

quinta-feira, 29 de julho de 2010

Hairspray


Hairspray – Em Busca da Fama (Hairspray), é um dos musicais mais famosos do cinema mundial, ele é inspirado no premiado musical da Broadway. O filme foi uma direção de Adam Shankman e uma refilmagem de Hairspray de 1988. Dois pontos importantes destacam-se ao longo filme: uma crítica ao preconceito racial e jovens que não tinham o padrão de beleza exigido na época.

O longa narra uma história que ocorre em 1962: o sonho de todo adolescente é aparecer no "The Corny Collins Show", o programa de dança mais famoso da TV. Tracy Turnblad – protagonizado por Nikki Blonsky - uma jovem gordinha que tem paixão pela dança. Ao fazer um teste ela impressiona os juízes e, desta forma, conquista um lugar no programa. Logo ela alcança o sucesso, ameaçando o reinado de Amber Von Tussle - no papel de Brittany Snow - no programa. As duas passam também a disputar o amor de Link Larkin - interpretado por Zac Efron, enquanto duelam pela coroa de Miss Auto Show. No entanto os conceitos de Tracy mudam quando ela descobre o preconceito racial existente na TV, decidindo usar sua fama para promover a integração.

Hairspray estreou com a participação de John Travolta no papel principal, interpretando uma mulher. O elenco contou ainda com Michelle Pfeiffer, o consagrado Christopher Walken, amanda Bynes, James Marsden, Queen Latifah, Brittany Snow, Zac Efron e Nikki Blonsk. O musical foi lançado em 2007 e seu orçamento foi de 75 milhões de dólares.

Segundo sites de críticas cinematográficas, após arrecadar 202 milhões nas bilheterias, Hairspray ganhará uma continuação. O novo filme será mais uma vez dirigido por Adam Shankman, que já confirmou os retornos de John Travolta e Zac Efron. Segundo o diretor, a sequência será situada durante a Guerra do Vietnã e trará a personagem Edna Turnblad, interpretada por Travolta que ficou famosa por vivenciar uma viciada em remédios para emagrecer. Shankman declarou também que o novo filme não terá Michelle Pfeiffer e Brittany Snow, presentes no filme original. Boatos ou não o longa promete mais uma vez fazer sucesso, dessa vez em 2012.

terça-feira, 29 de junho de 2010

Sétima Arte faz produção dadaísta


A produtora Sétima Arte concluiu esse mês a produção de um pequeno filme inspirado no movimento dadaísta. O Dadaísmo que nada mais é do que uma 'junção' de vários movimentos vanguardistas europeus e tem como característica principal ironia à arte tradicional. Participaram da criação do videomovimento oito integrantes. A equipe ficou preparando o material em período de mais de um mês.

Segue aí um cronograma da nossa produção.

Produção Dadaísta - Produtora Sétima Arte

17/05 a 21/05
Reunião de discussão do brainstorm do vídeo

24/05 a 28/05
A idéia do vídeo foi finalizada em conjunto por todos os integrantes da produtora;

30/05
A produção de arte elaborou a lista de matérias utilizados na gravação;

31/05 a 02/06
Produção e entrega de roteiro;

01/06
Foram feitas as compras necessárias para a gravação;

07/06 a 11/06
Ocorreu a seleção de atores;

11/06
Reunião final de pré-produção entre todos os integrantes da produtora;

12/06
Gravação;

15/06 a 24/06
Edição do vídeo;

29/06
Estréia do vídeo.

-----
PUC-PR Cinema 2010
Produtora Sétima Arte: Ana Paula Scorsin, Flávia Angélica, Flávia Coelho, Milene da Mata, Mylena Gama, Nathalie Maia, Priscila Ribas e Robson Leandro

sexta-feira, 18 de junho de 2010

Diversão em Cinema 4D


Que o cinema 3D está fazendo sucesso em todos os cantos do globo, não resta dúvida. É uma tecnologia em experimentação, desde a década de 50, mas, não muito distante ficará para trás, perdendo espaço para o cinema 4D.

Simplificando, o cinema 4D engloba em si a simulação de movimentos. A quarta dimensão cinematográfica, por sua vez, é uma aplicação 3D para retoque de filmes. Ou seja é apenas uma técnica de processamento da imagens que modela o 3D, misturando assim texturarização, iluminação, animação e renderização 3D. Já foi usado em alguns filmes de animações, tais como: Nos Somos os Estranhos (We Are the Strange), Expresso Polar (Polar Express), O Bicho Vai Pegar (Open Season), e A Casa Monstro (Monster House).

Além dessas técnicas de imersão que exploram a imagem, tem surgido no cinema simulações que produzem efeitos por meio de cadeiras sensoriais, que tremem, jogam sprays de água, vento, e cheiro, o que traz experiências visuais e sensoriais.

Não só em longas-metragens, temos dois princiapis exemplos que exploram essas técnicas de despertar outros sentidos. Um deles se concretiza por meio de uma propaganda no cinema, um empresa de artigos para higiene pessoal, a Dove e a MaisCinema lançaram a primeira campanha de publicidade com o recurso do marketing olfativo. Em dez salas de Portugal, essa estratégia foi utilizada para aumentar o envolvimento dos espectadores com as marcas, sendo o olfato o sentido que mais rapidamente atinge o cérebro e o que mais fortemente se encontra ligado às emoções.

Outra técnica se realiza através de cadeiras móveis. Uma cadeira de cinema vibrante que se movimenta de acordo com o que ocorre na tela, mais avançada do que modelos anteriores não incomoda vizinhos e consegue se adaptar a diferentes situações. Em maio de 2009, no filme Velozes e Furiosos (The Fast and the Furious), um cinema de Los Angeles instalou essas cadeiras em uma fileira e os espectadores puderam se sentir no carro quando Vin Diesel assumia o volante.

Assim, para imersão maior tem-se o 3D já amplamente utilizado, entretanto não tem perspectivas perfeitas - o próprio 4D auxilia nisso. Os recursos usados no 4D, por sua vez o olfativo que desperta, comprovadamente, a curiosidade, pode provocar aversões, por isso, é usado apenas momentaneamente.

A tecnologia 4D custa caro. Em menos de 1% dos cinemas espalhados pelo mundo há essa interação. Essa diversão fica mais fácil de ser encontrada em parque temáticos que de longa data a utilizam, mas apenas com pequenas cenas criadas por eles mesmos, ou seja, sem ligação com os filmes que são lançados diretamente nos cinemas em si.